"Тот другой Фрунзик". Вечер памяти (26.12.2023) в Артцентре "Нарекаци"Он ушел от нас в одну из тяжелых для Армении зим 1993 года. Страна пребывала в войне, блокаде, глубоком экономическом кризисе, когда о горящей в доме лампочке можно было только мечтать, а суровая зима еще больше вгоняла эту мечту в беспросветный тоннель. Он ушел, когда по всей стране из-за нехватки топлива простаивал транспорт, но, чтобы проститься с ним, люди добирались в Ереван на чем попало, проделывая большую часть пути пешком. Его хоронили 31 декабря, в канун Нового года, прощались со своим самым любимым артистом, и казалось, что свет в конце тоннеля погас.

ТОТ ДРУГОЙ ФРУНЗИК МКРТЧЯНФРУНЗИК МКРТЧЯН.
АКТЕР, КОТОРОГО НАЗЫВАЛИ КОМИКОМ С ГЛАЗАМИ ТРАГИКА И НАОБОРОТ
.
Талант, которым гордились армяне всего мира. Человек, который, играя на сцене, не забывал о понятиях «Родина», «нация», «национальное». Мудрец, способный философски глубоко разобрать любое литературное произведение, даже если оно впервые попадало ему в руки. И, наконец, мужчина, который,  несмотря на нестандартную внешность, вызывал огромный интерес женщин. Один из великих актеров ХХ века Фрунзик (Мгер) Мкртчян скончался 29 декабря 1993 года, заставив скорбеть о себе всю Армению. Толпа поклонников, а ими по праву можно считать весь армянский народ, молча провожала Артиста в последний путь. Коллеги Фрунзика горевали не меньше, ведь с армянской сцены, со съемочной площадки ушел один из редчайших партнеров, способный вмиг входить в ситуацию, вступать в контакт с другими артистами, импровизировать, творить здесь и сейчас. «Актер должен уметь играть все. Актер представляет человека, а в сути человеческой есть все – и горе, и смех, и юмор», - говорил Фрунзик Мкртчян.
«Мгер Мкртчян научил свой народ улыбаться, смеяться, облегчать тяготы жизни с помощью юмора», - так высказался о нем старший коллега по кино и театру Сос Саркисян.

 ТОТ ДРУГОЙ ФРУНЗИК МКРТЧЯН«Я знаю, что все артистические «изобретения» и детали игры Мгера Мкртчяна рождаются из хранилища его души. Это хранилище, в котором он – впечатлительный, чувственный, умный ребенок, подросток, юноша - с ранних лет копил особый багаж, а теперь щедро раздает его в искусстве», - уверял режиссер Генрих Малян.
О Фрунзике Мкртчяне сказано немало, о нем созданы фильмы, радио- и телепередачи и написано множество статей, очерков, книг. Но все это – мнения других, главным образом искренние, но иногда просто надуманные. А каким был сам Фрунзик, заставивший любить себя в Армении, Грузии, на всем советском пространстве и даже в далекой Индии, где он также был причастен к лучшим фильмам прошлой эпохи? Ответ на этот вопрос попытались дать создатели документального фильма «Тот другой Фрунзик» Шушаник Саакян и Ованнес Папикян, показанного на днях в Центре искусств «Нарекаци».
Само название фильма говорит за себя: авторы задумали представить публике любимого артиста не в призме анализа его творчества, не с позиций биографа или критика. Наоборот, они сделали героем картины самого Фрунзика Мкртчяна, который на протяжении фильма рассказывает о себе закадровым текстом, говорит за кафедрой на юбилейном вечере или устами воплощенных им героев.

Сценарист Шушаник Саакян«НАШ ФИЛЬМ О ФРУНЗИКЕ МКРТЧЯНЕ ПРОШЕЛ ДОЛГИЙ ПУТЬ, ПРЕЖДЕ ЧЕМ ВЫШЕЛ НА ЭКРАН.
Он был создан в 2014 году и показан в кинотеатре «Москва», Центрах искусств «Гафесчян» и «Нарекаци», в театре «Мгер Мкртчян», в школах и библиотеках. Мы возили фильм в Степанакерт, Капан, Гюмри и т.д. В основе фильма – слово самого Фрунзика Мкртчяна, а не беседы и размышления о нем, - сказала на показе фильма Шушаник Саакян. – В различных аудио, видео и текстовых материалах часто содержится не совсем достоверная информация о нем. Авторы многих очерков, репортажей и фильмов делают акценты на его тяге к выпивке, на трагедии в семье, превращая детали его личной жизни в некое шоу. Цель нашего фильма – поломать стереотипы, сформированные вокруг имени и образа Фрунзика Мкртчяна – армянина и патриота, талантливого актера и мыслителя».
Авторы фильма собрали архивные материалы, в которых выступает сам актер: в картине нет ничьих мнений, кроме слов самого Фрунзика, которые он адресовал своим родным, семье, студентам, коллегам по кино и театру и которые нередко произносил для себя. Это помогло создать его целостный образ – порой противоречивый, но содержащий в качестве путеводной звезды основные ценности жизни: патриотизм, любовь к своему народу и профессии, безграничную преданность им.

ТОТ ДРУГОЙ ФРУНЗИК МКРТЧЯН«Для нас создание этого фильма было делом особо ответственным, смелым шагом, на который мы пошли осознанно, имея под рукой огромный печатный архив и аудиовизуальную продукцию. Мы благодарны Хачику Шарояну и Роберту Матосяну за предоставление этих материалов, позволивших нам собрать картину. Мы посчитали важными два принципа: присутствие на экране самого Фрунзика в качестве главного рассказчика и отсутствие деталей его личной жизни. Их обсуждение с экрана мы считаем не совсем этичным, тем более, что это были болезненные темы для самого Фрунзика», - говорит Шушаник Саакян, подчеркивая, что съемочная группа работала над фильмом с большой любовью, так как приобщение к этому выдающемуся артисту и человеку сродни благодати для всех.
Фильм «Тот другой Фрунзик» длится около 45 минут, на протяжении которых артист рассуждает на разные темы: об игре актера, которая должна строиться вокруг национального стержня, об импровизации, преподавании которое, к сожалению, не на уровне в театральном институте, о любви и преданности как основах актерской профессии, о творческой свободе, отношении к зрителю и коллегам, о том, как было сложно принимать эстафету от старшего поколения великих актеров, и о многом другом. Собравшаяся в Центре искусств «Нарекаци» публика, замерев, слушала, как великий актер читает с экрана знаменитое стихотворение Паруйра Севака «Есть люди...» («Մարդ էլ կա, մարդ էլ»).
После просмотра друзья и коллеги Фрунзика Мкртчяна рассказывали интересные истории, в которых в очередной раз проявились веселый нрав, умение юмористически разряжать ситуацию, тактичность и талант всенародно любимого артиста, фантазера и мудреца, который даже с небес посылает нам свет своей вселенской любви.

ГА логоМагдалина ЗАТИКЯН
2023-12-29 10:04

https://www.golosarmenii.am/article/199292/tot-drugoj-frunzik-mkrtchyan

Печать

 Առաջին անգամ տպագրվել է «ՖԻԼՄ» թերթում

Լուսանկարվել է պատահական, 1968 թվականին, Էջմիածնի Մայր տաճարի բակում : Ձախից Ֆրունզե Դովլաթյանն է, գեղանկարիչ Զուլում Գրիգորյանը, Խորեն Աբրահամյանը և Ֆրուզիկ (Մհեր) Մկրտչյանը:
Մենք մտերիմ ընկերներ էինք,- պատմում է Զուլումը,- և գրեթե ամեն շաբաթ հանդիպում էինք իմ արվեստանոցում: Հերթական հանդիպման ժամանակ մեկ էլ Խորենն ասաց.
- Այ, Զուլում, Ֆրունզիկը (խոսքը Մհեր Մկրտչյանի մասին է) անտեր տղա է, դժվար թե կնքված լինի, արի գնանք կնքենք: Դու էլ քավորը կլինես: Միայն թե խնդիրը խաչի հարցն է:
- Անմիջապես զանգահարեցի ոսկերիչ իմ լավ բարեկամին` Ժիրայր Չուլոյանին, ով, ի դեպ, Վեհափառի մոտ գտնվող մեծ խաչի ու ոսկե այբուբենի հեղինակն է: Ասաց.
- Այո, պատրաստի խաչեր ունեմ:
Երեք խաչ պատվիրեցի, ասացի.
- Վրան էլ փիրուզ քար ավելացրու, որ չար աչքից հեռու լինեն:
Կեսօրից հետո խաչերը վերցրինք ու գնացինք Ֆրունզիկ Մկրտչյանի Կոմիտաս պողոտայի վրա գտնվող տուն: Ներքևից ձայն տվեցինք, Ֆրունզիկն իջավ ու հարցական տոնով ասաց.
- Էս ու՞ր:
- Քո գործը չի, նստիր,- ասաց Ֆրունզե Դովլաթյանը:
- Զուլումը քավոր է կանգնելու, պիտի գնանք,- բացատրեց Խորենը:
Ֆրունզիկը թե`
- Բա ինչու՞ Զապորոժեցով, իմ մեքենան հանեմ:
- Տղերքը, թե`
- Չէ, էդպես են պայմանավորվել, քավորի Զապորոժեցով պիտի գնանք:
Բանն այն է, որ երեքն էլ Վոլգա ունեին, միայն իմն էր հասարակ Զապորոժեց: Ֆրունզիկը լուռ ու մունջ, մի կերպ տեղավորվեց, ու շարժվեցինք:
Հասանք ավտոկայանի մոտ, ճանապարհի անմիջապես կողքը մի խորտկարան կար, «находу» էին ասում, Ֆրունզիկ Մկրտչյանն ասաց.
- Զուլում, կանգնի:
Կանգնեցի, իջավ: Տղերքը, թե`
- Էս ու՞ր:
Ասաց.
- Գալիս եմ, գործ ունեմ:
Մի քիչ անց վերադարձավ ու իրեն հատուկ տոնով ասաց.
- Դե հիմա ուր ուզում եք, գնանք:
Հասանք Էջմիածին: Արդեն երեկո էր: Ասացի.
- Դուք նստեք, ես գնամ, խոսեմ ու գամ:
Եկեղեցին արդեն «փակվելու» վրա էր, արարողակարգերն ավարտվել էին, ժողովուրդը արդեն ետ էր գնում: Մեկ էլ Տեր հորը տեսա, խնդրեցի, ասաց.
- Օրհնության ջուրն արդեն տարել են, չեմ կարող:
Շատ խնդրեցի, ասացի երեխաներով շատ հեռվից եմ եկել, ես ամեն բան կանեմ: Ասաց.
- Դե լավ, գնա, երեխաներին բեր:
Գնացի, ասացի.
- Իջե´ք:
Դե ինքներդ պատկերացրեք. փոքր Զապորոժեցից դուրս են գալիս հաղթանդամ Խորեն Աբրահամյանը, Ֆրունզիկ Մկրտչյանն ու Ֆրունզե Դովլաթյանը: Հետ գնացող ժողովուրդն ապշահար մեզ է նայում: Ավելին` ինչքան մեքենա կար, որ պիտի շարժվեին, չշարժվեցին: Ժողովուրդն հետևներիցս գալիս է: Ներս ենք մտնում: Տեր հայրը նայում է չորս կողմը և զարմացած հարցնում.
- Իսկ երեխաներն ու՞ր են:
Ցույց տալով ներս մտնող Ֆրուզե Դովլաթյանին, Խորիկին ու Ֆրունզիկին` ասում եմ`
- Սրա´նք են:
Տեր հայրը մի պահ քար կտրեց, ասաց.
- Ո՞նց թե` սրանք են:
- Այո, այո,- ասացի,- իրենց պիտի կնքես:
- Աստված վկա` չափազանց երջանիկ եմ, որ այսպիսի մարդկանց պիտի կնքեմ,- ասաց Տեր հայրն ու սկսեց կնունքի արարողությունը:
Այդ ընթացքում եկեղեցին լցվեց մեծ ու փոքրով: Ժողովուրդը շրջապատել էր մեզ: Արարողության ավարտի վերջում Տեր հայրն ասաց.
- Համբուրեք քավորի ձեռքը:
Ֆրունզե Դովլաթյանը ակնածանքով համբուրեց ձեռքս, Ֆրունզիկը մի թեթև հայացք գցեց Դովլաթյանի երեսին, ինքն էլ համբուրեց ձեռքս: Հիմա Խորենը չի համբուրում, ասում է.
- Դուրս գնանք, կհամբուրեմ, էլի՜:
Ես ասում եմ.
- Համբուրի, համբուրի´, կարգ է:
Խորենն էլի չի համբուրում: Տեր հայրը զարմանքից քար է կտրել, հավանաբար մտածում էր, թե էս ով է, որ Խորենի հետ էդպես է խոսում: Իհարկե, ձեռքս քաշեցի: Գրպանիցս չորս հատ 25 ռուբլիանոց հանեցի (այն ժամանակ մեծ գումար էր) մեկն ինձ պահեցի, երեքը մեկնեցի Տեր հորը, չվերցրեց, ասաց.
- Ես երջանիկ մարդ եմ, որ այսպիսի մարդկանց եմ կնքել:
Խորենը ձեռքիցս ոչ թե երեքը, այլ չորս հատն էլ վերցրեց ու Տեր հորը խնդրեց ու նաև համոզեց, որ պիտի վերցնի: Արդեն չվերցնելն անհնարին էր: Ես առանց փող մնացի…
Վերջում Տեր հայրն ասաց, որ առավոտյան կլվացվենք ու մյուռոնաջուրը լվացարանի ջրին կամ ուրիշ տեղ չթափենք, միայն պատի տակ, որպեսզի ջուրը ոտատակ չընկնի:
Առավոտյան գնացի Խորենի տուն, ասացի, ճշտեմ, թե ջուրը ոնց է թափել: Խորենն ասաց.
- Քավոր ջան, ինչպես կարգն էր` միայն պատի տակ:
Խորենին ասացի`
- Գնանք Դովլաթյանի տուն, տեսնենք` նա ինչ է արել:
Գնացինք: Դովլաթյանն ասաց.
- Հա, քավոր ջան, ինչպես Տեր հայրն է ասել, այնպես էլ արել եմ:
Երեքով գնացինք Ֆրունզիկի մոտ, ասացին, որ երեկվանից դեռ տուն չի եկել: Մի որոշ ժամանակ անց նորից գնացինք, ասացին`
- Մի քիչ առաջ է եկել, քնած է:
Քավորի իրավունքով պահանջեցի, որ արթնացնեն: Քնաթաթախ ու ժպտալով եկավ, հարցրինք, թե որտեղ է մյուռոնաջուրը թափել, ասաց`
- Չեմ հիշում:
- Ո՞նց թե` չես հիշում:
Մեղավոր – մեղավոր ասաց.
- Խմած եմ եղել, չեմ հիշում, քավոր ջան:
Այդպես ես դարձա իմ մտերիմ ընկերների` երեք մեծ մարդկանց քավորը:

Ռոբերտ ՄԱԹՈՍՅԱՆ
« + ԿԻՆՈ»
թիվ 13-14, 2012 թ.

 

Печать

– Ваше имя хорошо известно зрителям. Мы помним, что не так давно перед фамилией Мкртчян в театральных афишах появилось новое имя - Мгер. Однако как вас называть...
- Этот вопрос мне часто задают в последнее время. Что ж, возможно, мне стоит воспользоваться случаем, чтобы уточнить генеалогию моего необычного имени. Кстати, здесь, в Армении, можно встретить людей с фамилиями Щорс, Лазо, Чапаев. Надо ли говорить, что эти оригинальные и трогательные имена – дань уважения нашим родителям, современным легендарным героям, в то же время, согласитесь, учитывая возраст, не очень удобно обращаться к человеку, скажем, таким образом» Чапаев Варданович». Я был свидетелем забавного случая, когда кто-то представился Пушкиным и в ответ услышал: «Очень приятно, Шиллер». Тут уже пришлось вмешаться третьему лицу, их общему знакомому, чтобы уладить начавшийся конфликт. (Пушкин подумал, что над ним пытаются посмеяться).
Теперь, думаю, понятно, почему я попытался назваться древнеармянским именем Мгер. Однако ни мои знакомые, ни зрители не захотели «учиться заново», и я отказался от переименования. Так что продолжайте называть меня тем именем, которым меня называли родители и которое мне так же дорого, как и раньше: Фрунзе...
- В рецензиях критики довольно часто пишут перед вашим именем: «...талантливым исполнением...». Скажите, как вы понимаете словосочетание «талантливое выступление» и как вы относитесь к такой оценке вашей игры?
- Честно говоря, не без удовольствия, и это, согласитесь, естественно. Хотя, надо признать, иногда термины «талантливый» и «талантливый» используются слишком экстравагантно. Поэтому, надеюсь, вы без обид примете мое замечание, ведь у ваших братьев-журналистов нет вины.
На мой взгляд, высокий профессионализм актера на сцене или в кино – необходимое условие нашей работы, как и любой другой работы вообще. Пилота не назовешь талантливым только потому, что он буквально неправильно указывает, аккуратно поднимает самолет в воздух и без происшествий мягко приземляется в назначенном аэропорту. Он просто обязан безупречно выполнять свою работу. А вот работу моего друга Вахтанга (Бубы) Кикабидзе, человека, играющего роль летчика в фильме «Мимино», я могу назвать талантливой. Почему? Помимо высокого профессионального мастерства, зрители отмечают еще одну вещь. Буба обладает тем, что когда-то называлось «благодатью Божией».
У каждого из нас есть свои любимые актеры, но если спросить, чем они лучше других, то, наверное, не всегда сможешь объяснить, а именно чем? Сейчас профессиональный уровень работников нашего «цеха» достаточно высок, а «воспроизводства» талантливых актеров пока нет. Так что, мне кажется, талант – это то «немного», что выходит за рамки высокого профессионализма для художника. Еще кое-что. талантливый человек всегда видит и замечает то, чего другие, возможно, не видят, а когда замечают, то не обращают внимания. Вспомните несравненного Чаплина, его жесты, события, в которых он появляется и от которых так изобретательно ускользает. Кажется, каждый из нас может изобрести такое. Возможно, и действительно, ведь он видел такое в своей жизни не раз, но, увы, проходил мимо. Чаплин помнил об этом и блестяще сыграл.
Раз уж мы затронули эту тему, то скажу, что, на мой взгляд, талант не имеет ничего общего с возрастом. Если есть талант, то он может быть и у ребенка (я вспомнил ряд наших музыкантов и шахматистов, получивших признание еще в детстве). Это тот талант, который с годами крепнет и расцветает... А если расцветать и укрепляться нечему, то не помогут ни возраст, ни опыт, ни внешнее значение. Я глубоко убежден, что люди не без таланта, просто человек не всегда занимается своим делом. Здесь важно не поддаваться инерции, вовремя остановиться и идти правильным путем.
- Где вы впервые вышли на сцену?
- Эх, об этом лучше не вспоминать, потому что я не вышел на сцену с этой "ролью", а просто сбежал... со сцены. Вот как это произошло. Во время войны в детстве мне довелось работать портным, сапожником и даже помощником киномеханика на текстильной фабрике в Ленинакане. Однако в глубине души я с детства мечтал стать актером. И вот однажды мне, участнику ленинаканского спектакля, за несколько минут до начала спектакля предложили немедленно заменить заболевшего актера. Кстати, спектакль оказался не радостным и тривиальным, а трагедией. Выходя на сцену, мне нужно было сказать всего два слова: «Конь подан». Он так и сделал, вызвав почему-то гомерический смех в зале. Таким образом, я впервые в жизни, вовсе не по своей воле, рассмешил людей.
- Чтобы рассмешить людей. Конечно, многое зависит от авторского текста. А что еще требуется от актера, особая техника, особенный внешний вид?
- Не стесняйся, скажи «особенный нос». Мне это не повредит, тем более, что это действительно немного дольше, чем обычно (смеется). Внешний вид, однако, можно изменить в гардеробной. Мастер-визажист может «заклеить» такой нос, такие уши, что человек будет кататься от смеха. А что потом? Дальше начинается непростое искусство актера, его умение вызвать не просто минутный смех в зале, а заставить задуматься сквозь смех. Обратимся к тому же Чаплину. В одном из его фильмов есть такая сцена, толстый мужчина разговаривает с женщиной, а ребенок у него на руках ест мороженое. Рядом с ними бедный Чаплин. Как только мужчина поворачивает голову, бедняга быстро вытаскивает мороженое. Мужчина чистит рот ребенку, и бедняга жадно ест мороженое. Сцена очень забавная, но давайте задумаемся, сколько в ней трагизма. Трагическое и комическое всегда рядом, иногда настолько переплетаются, что не знаешь, смеяться или плакать. Одно время в театре мне поручали только комические роли, а в кино меня приглашали играть «веселых персонажей». Потом сами режиссеры стали меня ругать за эту односторонность, предлагая попробовать свои силы в драматургии. Пусть это не покажется смешным, однако, вопреки общему мнению, я считаю себя трагическим актером.
- Вы рассказали мне, как пришли на сцену? А как вы пришли в кинематограф?
- Кажется, в кино все было удачно с самого начала. Моя первая и до сих пор любимая роль в кино – это кузнец Гаспар в фильме Генрика Маляна «Треугольник». Я по праву считаю этого режиссера своим «крестным отцом» и с удовольствием работаю с ним по сей день.
В 1965 году я начал сниматься на московских студиях. А. В исторических фильмах «26 бакинских комиссаров» Ибрагимова, «Кавказская пленница» Гайды, «Айболит-66» Ролана Быкова. Также с удовольствием вспоминаю работу в картинах Георгия Мелик-Авагяна, в короткометражном фильме «Памятник» моего младшего брата Альберта Мкртчяна. Потом были «Солдат и слон» Дмитрия Кеосеяна, «Мимино» Георгия Данелия... Во всех этих картинах я старался показать людей с солидным образом жизни, пусть и больших, но несколько наивных. Другими словами, большие дети, которые имеют в жизни бесконечные проблемы и получают от него самые невероятные ответы. Встречаясь с ними, пытаясь понять их, ты сам становишься глубже и добрее. Мой идеальный герой – человек, полный безграничного оптимизма, он рождается с внутренней культурой и искренностью во всем.
- Как обычно «устраивается» день актера Фрунзе Мкртчяна?
- Он устроен так же, как и все актеры мира. репетиции, поездки, съемки, гастроли, вечерний театр, моя любимая сцена, которую я никогда не предавала. Это конечно непросто сделать, но другого пути я себе не представляю. Мне нравится пробовать, пожалуй, больше, чем играть. Из этого видно, что работе над ролью я уделяю много времени, времени, которого мне всегда не хватает. Был год, когда я снялся сразу в 5 фильмах. Драматический персонаж старика-крестьянина Апро в фильме «Патриарх» увез меня на съемки в высокие горы, затем я вернулся в заснеженную Москву на съемки в «Мимино».
- Кстати, о «Мимино». В фильме вы расстаетесь со своим парнем, обещая встретиться. А в жизни? Вы с Вахтангом Кикабидзе часто встречаетесь?
- Конечно, скоро мы снова встретимся в кино (в фильме «Объяснения Айро»). Название фильма символично отражает наши отношения, которые начались во время встречи в Москве грузинского пилота и армянского водителя. Кстати, зрители не раз выражали в своих письмах желание продолжить фильм, рассказать о дальнейших судьбах героев «Мимино». Если вы хотите спросить мое мнение, я за продолжение. На данный момент должен быть закончен совместный советско-индийский фильм «Али-Баба и сорок бандитов». Буду рада видеть вас на премьере.
- Как вы отдыхаете, что предпочитаете в свободное время?
- Когда мне везет со временем, я с удовольствием читаю книги. Я люблю рисовать, кажется, у меня неплохо получается. Вы можете спросить, какой цвет мне нравится больше всего? Светло-зеленый. Даже не знаю почему... Терпеть не могу пассивный отдых. Однажды я уехал в отпуск и решил совершенно ничего не делать, и на второй день мне стало скучно. Я поехал в аэропорт, взял первый билет на самолет... Я оказался в Сухуми. Я встретил своего старого друга. Однажды вечером мы оба вышли на палубу теплохода, чтобы попрощаться со своим другом. Мы познакомились с капитаном теплохода, который был большим любителем кино и предложил мне поехать в Одессу. Я согласился. В Одессе капитан познакомил меня со своим другом, тоже капитаном, который отвез меня в Сочи и «передал» другому другу. Короче говоря, в последние дни отпуска я вернулся в Ереван. Считаю, что отлично отдохнул и самое главное подружился с замечательными людьми.
— Не хочешь взять «ручку»…
- Ну, раз ты об этом спросил, не буду скрывать, у меня такое желание написать историю о несчастном человеке. Со стороны может показаться, что у него есть все, но это так. у него есть машина, дача, круг так называемых «авторитетных знакомых». И все же, отсутствует главное, самое главное – ощущение истинного счастья, ощущение того, что ты нужен людям, что ты не зарабатываешь деньги, а занимаешься бизнесом, живешь не для себя, а для других. Это, по сути, трагический персонаж, до конца не осознающий своей полной ненужности. Вот о чем я хочу написать. А увидеть мое сочинение напечатанным...
- Где и почему бы и нет, на страницах "Недели"?
- Спасибо. Мне было бы чрезвычайно приятно встретиться с читателями на страницах моего любимого еженедельника, а не только в качестве интервьюера на 13-й странице.
- Будем надеяться. У вас есть какие-либо возражения против числа 13 ?
- Противоположный. Кстати, 13 числа в 13:00 в зоопарке начнутся съемки нового фильма с моим участием. И пусть это окажется «кадр из 13» и моими «партнерами» там будут лев и тигр, я не сомневаюсь, что съемки закончатся успешно.

С.Баблумян, C.Тосунян
"Неделя" №49 - 1979

Печать

 
 Եթե քո չարությանը չարությամբ պատասխանեմ, ապա ո՞րն է իմ ու քո տարբերությունը...

Մի անգամ Ֆրուզիկ Մկրտչյանը գնում է Մարտիրոս Սարյանի արվեստանոց։ –Ա՛յ տղա, բնիկ որտեղացի՞ ես…,–հարցնում է Սարյանը։
–Դժվարանում եմ ասել, Վարպե՛տ։ Հայրս մշեցի է, մայրս՝ վանեցի, ծնվել եմ Գյումրիում, ապրում եմ Երեւանում,–պատասխանում է Ֆրունզը։
–Ուրեմն դու իսկական հայ ես։ Մի երկու անգամ բեմում քեզ տեսել եմ՝ էնտեղ էլ հայ ես, որ կաս… Հա, ա՛յ տղա, անունդ ո՞վ է դրել, մշեցի ու վանեցի ծնողնե՞րդ… Չէ, անունդ փոխի՛ր… Մհեր դիր… Բայց Փոքրի պես ժայռում չփակվես, ժողովրդիդ հետ եղիր, նրանով ապրիր, մեծացիր…
Հայ թատրոնի եւ կինոյի ականավոր դերասան Մհեր Մկրտչյանն այսօր կդառնար 90 տարեկան։ Նրա մասին Սոս Սարգսյանն ասել է. «Նա այն մեծությունն էր, որի առաջ պետք էր խոնարհվել»։ Քիչ չեն մեր մեծանուն դերասանները, սակայն շատ քչերն են արժանացել ժողովրդի համընդհանուր սիրուն։ Մհեր Մկրտչյանն այդ եզակի արտիստներից է…
«Մեր ընտանիքում տիրում էր ջերմությունը, այն գալիս էր հորս եւ մորս կենսագրությունից... Ոչ մի ուժ չէր կարող մեզ բաժանել։ Ընտանիքով ապրում էինք Մուշով, Վանով, Վանա լճով եւ Արեւմտյան Հայաստանով»,— ասել է Մհեր Մկրտչյանի եղբայրը՝ անվանի ռեժիսոր Ալբերտ Մկրտչյանը։ Սակայն մանկության անհոգ տարիներն այդպես էլ չեղան։ Մհեր Մկրտչյանը երազում էր փայլուն հեծանիվ ունենալու մասին. «Ժամերով կանգնում էի խանութի ցուցափեղկի առաջ ու նայում... երազումս էլ էի տեսնում»։ Եվ ահա նրա երազանքն այնքան մոտ էր, որ ծնողները որոշել են գնել այդքան սպասված երազանքը. «Դրամապանակից հանեցի փողը եւ ամուր սեղմեցի ափիս մեջ. այդպես երազանքս ասես ավելի մոտ էր թվում ինձ»։ Սակայն խանութի ցուցափեղկին հետեւյալ գրությունն էր. «Փակ է պատերազմի պատճառով»։ Տարիներ հետո մանկության անկատար երազանքը հաճախ էր հիշում Մհեր Մկրտչյանը, երբ որդուն նվիրում էր իր փափագած փայլուն, կարմիր, կանաչ հեծանիվները. «...Տղաս, մեկ—երկու րոպե քշելով, գնում էր «կռիվ—կռիվ» խաղալու։ Ու մի անգամ ես բարձրացրի հեծանիվը, նստեցի ու քշեցի հենց սենյակում... Հասկացա մի պարզ բան. մարդ ամեն ինչ պիտի ստանա ժամանակին՝ ե՛ւ օրորոցայինը, ե՛ւ առաջին հեծանիվը...»։
Մհեր Մկրտչյանը դարձել է կինոմեխանիկի աշակերտ, հաճախել է ինքնագործ թատերական խմբակ։ Սակայն հայրը չէր ցանկանում որդին դերասան դառնար։ Մի անգամ, երբ Մհեր Մկրտչյանը հերթական անգամ բեմում խաղում էր, հանկարծ հանդիսատեսի ուշադրությունը սեւեռվել է մուտքի դռան կողմը։ Մհեր Մկրտչյանի հայրն էր՝ եկել էր որդու խաղը դիտելու։ Ընտանիքն անհանգիստ էր, ինչպես նաեւ հանդիսատեսը։ Այն, որ Մուշեղ Մկրտչյանը դեմ էր որդու դերասան դառնալուն, հայտնի էր բոլորին։ Նա կանգնել եւ լուռ հետեւել է տղայի խաղին, ապա հեռացել։
Թատրոնից տուն վերադառնալով՝ երեխաները վախվորած վերմակի տակ են թաքնվել՝ սպասելով իրենց հոր վերադարձին։ Հայրը եկել, լուռ պառկել է Մհեր Մկրտչյանի ոտքերի տակ։ Այդ առիթով Ալբերտ Մկրտչյանն ասել է. «Այդ օրվանից Ֆրունզը դարձավ դերասան»...
Մհեր Մկրտչյանը նվիրվում է թատրոնին։ Մի քանի տասնյակի հասնող դերերն արժանացել են հանդիսատեսի անզուսպ ծիծաղին՝ միեւնույն ժամանակ կորզելով արցունքներ։ Նա այնպիսի հմտությամբ է ողբերգականից անցում կատարել կատակերգության, որ հանդիսատեսը զգացել է միայն խաղի հետեւանքները։ «Ես ուզում եմ մարդկանց ժպիտով լուրջ բաներ ասել»,— պատահական չէին դերասանի այս խոսքերը։ Նրա խաղի հոգեբանությունն էր սա՝ «կատակում» է վիշտը։ Նրա տարաբնույթ դերերը դժվար է ժանրայինի տարանջատելը։ Յուրաքանչյուր կերպարում խտանում էին բոլոր խաղային ոճերը, եւ ամենակարեւորը՝ նրա հերոսին հանդիսատեսը հավատում էր։
«Պատվի համար» ներկայացման մեջ մարմնավորում էր Անդրեաս Էլիզբարյանի դերը։ Ժամանակակիցները պատմում են, որ Էլիզբարյան—Մկրտչյանը չէր կարողանում կրակի տալ փաստաթղթերը։ Նա երկմտում էր հանցանքը կատարելիս՝ սիրում էր աղջկան, մյուս կողմից՝ փողերի մոլուցքը։ Ի վերջո, հաղթում է փողը, սակայն անգամ փաստաթղթերն այրելուց հետո Էլիզբարյան—Մկրտչյանին տանջում էր խիղճը։ Նրա խաղային կառույցը հոգեբանական լուծումներով էր, որով ազդեցիկ էր դառնում կերպարը։ «Դերասանը պիտի կարողանա ամեն ինչ խաղալ։ Դերասանը ներկայացնում է մարդուն, իսկ մարդու էության մեջ ե՛ւ լաց կա, ե՛ւ ծիծաղ, ե՛ւ հումոր».–Մհեր Մկրտչյանի այս «բեմական ճշմարտությունը» բարձրացել է նաեւ էկրան։
Հայ կինեմատոգրաֆիայի հաջողությունը մեծապես կապվում է այս դերասանի հետ։ «Խոշոր շահում», «Մեր մանկության տանգոն», «Կտոր մը երկինք», «Միմինո», «Մենք ենք, մեր սարերը»... Ֆիլմեր, որոնցում արտահայտվեց Մհեր Մկրտչյանի ստեղծագործական ողջ ներուժը։ Նրա արվեստի հրապույրը աչքերն էին, որը լավագույն կերպով արտահայտվեց կինոյում։ Եթե թատրոնի տարածության մեջ երբեմն չես կարողանում որսալ դերասանի հայացքը, ապա «խոշոր պլանով» տեսանելի դարձան կատակերգակի թախծոտ, խոհուն, մտածկոտ աչքերը։ «Դերասանի արվեստի ամենամեծ գործիքը աչքերն են, աչքերը»,–գուցե, Մհեր Մկրտչյանի խոսքերը հենց իրեն էին ուղղված…
…Պատերազմը չի խնայում ոչ ոքի։ Դա լավ գիտեր փոստատար—Մհեր Մկրտչյանը, ով ստիպված էր սեւ թուղթը չորրորդ անգամ հանձնել որդեկորույս մորը, բայց ինչպե՞ս։ Փոստատար Նիկոլը շրջում էր շուկայով՝ «գինին լավն էր, տնական», բայց ինչո՞ւ մոռացնել չէր տալիս «սեւ թուղթը»։ Դառը ծիծաղը փոխվում էր բողոքի՝ Կորյունը մահացավ, այն մյուսն էլ, այն մեկն էլ, օր օրի «սեւ թղթերից» ծանրանում էր փոստատար—Մկրտչյանի պայուսակը, իսկ առեւտրականը գինի էր վաճառում։ Փոստատարի նյարդերը տեղի են տալիս, նա վիճում էր, բղավում, հրմշտում, բայց դրանից չէր թեթեւանում ո՛չ իր հոգին եւ ո՛չ էլ «պայուսակը»։ Մտամոլոր քայլերը ու՞ր էին տանում, չգիտեր, միայն ոչ «սեւ թղթերի» հասցեատերերի մոտ...։ «Մի՛ խմի, Նիկոլ, քեզի կըսեմ մի՛ խմի, Նիկոլ»,–Մուշեղ—Շահում Ղազարյանի սթափեցնող հարվածը չէր կարող օգնել փոստատարին։
«Ինձի ձեռ չտա՛ս, Աստծուն կըսե՛մ»,–այդ բողոք—բղավոցը Մուշեղի դեմ չէր...։ «Դու կըրնա՞ս սեւ թուղթ բաժնել»,— փոստատար—Մհեր Մկրտչյանի հարցում թաքնված էր զայրույթը, ինչո՞ւ նա կարող էր... Փոստատար—Մկրտչյանը գառան աչքերի մեջ նայելով ինքն էր դառնում «քավության նոխազը»։ Նա նայում էր մթագնած հայացքով, թեեւ որքան էլ ջանար՝ գիտակցությունը չէր մթագնում...։ Նա ուտում էր «սեւ թուղթը» հոգին թեթեւացնելու մխիթարանքով, որ այլեւս աչքերը չտեսնեն չարաբաստիկ գրությունը, բայց զուր էր ամեն բան...
Մհեր Մկրտչյան կատակաբան դերասանը «Հին օրերի երգը» ֆիլմում կերպարանափոխվել էր հուզական, դրամատիկական տրամադրությամբ։ Նրա արվեստում որտեղ է վերջանում կատակերգությունը, եւ որտեղից է սկսվում ողբերգությունը՝ դժվար է ասել, գուցե եւ պե՞տք չէ տարանջատել…

Հասմիկ ԳԵՎՈՐԳՅԱՆ
 «ՀԱՅԱՍՏԱՆԻ ՀԱՆՐԱՊԵՏՈՒԹՅՈՒՆ»
07.07.2020, ԳՅՈՒՄՐԻ
https://www.yerevan.online/post/%D5%B4%D5%B0%D5%A5%D6%80-%D5%B4%D5%AF%D6%80%D5%BF%D5%B9%D5%B5%D5%A1%D5%B6%D5%AB-%D5%AC%D5%A5%D5%A3%D5%A5%D5%B6%D5%A4%D5%A8

Печать

Качество сайта согласно www.cys.ru

качество сайта frunzik.com

Мы на Контакте

Мы на ФЕЙСБУКЕ